Frida Kahlo

Les images saisissantes de Frida Kahlo (1907-54) étaient en bien des aspects des expressions de souffrance. À travers un accident de la route presque fatal à l’âge de 18 ans, une santé défaillante, un mariage tumultueux, une fausse couche et l’absence d’enfants, elle a transformé ses maux en art révolutionnaire.

Dans des autoportraits littéraux ou métaphoriques, Kahlo fixe le spectateur d’un regard audacieux, rejetant son destin de victime passive pour plutôt mêler les expressions de son vécu dans un langage hybride réel-surréaliste de la vie : cheveux, racines, veines, vignes, vrilles et trompes de Fallope. Nombre de ses œuvres explorent aussi les idéal communistes que Kahlo partageait avec son époux Diego Rivera. L’artiste décrivait ses peintures comme « la chose la plus sincère et réelle que je pouvais faire pour exprimer ce que je ressentais à l’intérieur et à l’extérieur de moi-même ».

Ce livre présente l’ensemble riche de l’œuvre de Kahlo pour explorer sa détermination inlassable en tant qu’artiste, ainsi que son importance comme peintre, icône féministe et pionnière de la culture latino-américaine.