Monet

Considéré comme le « Prince des impressionnistes », Claude Monet (1840-1926) a bouleversé les attentes quant à la finalité de la peinture sur toile. Brisant la tradition de plusieurs siècles, Monet ne cherchait pas seulement à représenter la réalité, mais l’acte même de la perception. Travaillant « en plein air » avec des coups de pinceau rapides et impétueux, il interrogeait le jeu de la lumière sur les teintes, les motifs et les contours ainsi que la manière dont ces impressions visuelles se déposent sur l’œil.

L’intérêt de Monet pour cet espace « entre le motif et l’artiste » englobait aussi la nature éphémère de chaque image que nous voyons. Dans sa chère série des nymphéas, ainsi que dans des tableaux de peupliers, meules de foin et de la cathédrale de Rouen, il revenait au même motif à différentes saisons, sous divers temps et à différents moments de la journée, afin d’explorer la mutabilité constante de notre environnement visuel.

Cet ouvrage offre une introduction essentielle à un artiste dont les œuvres réfléchissaient à la fois sur la finalité d’un tableau et le passage du temps, transformant ainsi à jamais l’histoire de l’art.