Julian Schnabel

Julian Schnabel skapar konst av livet, och finner sina material i vardagens väv. Han använder trasiga tallrikar som en osannolik bakgrund; han målar på sammet, marknadstält, militärtält, kabukiteaterens bakgrunder och boxningsringens golv – funna ytor som tillför sin egen rika historia till konstnärens utforskande. Som en ledstjärna för måleriets återkomst efter sin blixtsnabba framgång med en första soloutställning i New York 1979, har han sedan dess arbetat i en mängd olika medier: han skapar skulpturer som förvandlar hans bildformer till rumsliga, råa och till synes tidsslitna föremål; regisserar prisbelönta filmer som målar porträtt av konstnärer och andra subtilt hjältemodiga gestalter; och bygger till och med sin egen dröm om ett venetianskt palats i New York. "Jag vill att mitt liv ska finnas i mitt arbete, krossat i min målning som en ihoppressad bil. Om det inte är det, är mitt arbete bara några grejer," har Schnabel sagt, och denna brådska genomsyrar hans verk oavsett vilka medel eller medier konstnären väljer.
Nu tillgänglig i en populär utgåva, porträtteras hela spektrumet av Schnabels verk i en aldrig tidigare skådad djupgående monografi från TASCHEN, skapad i dialog med konstnären. Texterna är bidrag från vänner och samarbetspartners: Laurie Anderson skildrar ett intimt porträtt av Schnabel; i tre essäer av kuratorer och konsthistoriker diskuterar Éric de Chassey målningarna, Bonnie Clearwater skulpturerna och Max Hollein platsbundna verk; Donatien Grau skriver om Palazzo Chupi, konstnärens extravaganta hem i New Yorks West Village; medan författaren Daniel Kehlmann utforskar hans filmiska verk. Denna utgåva ger dig möjlighet att studera ytorna och de konstnärliga gesterna och handlingarna, och erbjuder den mest generösa chansen att uppleva Schnabels konst utanför ett personligt möte.